今天小編要帶著很嚴肅的心情跟各位介紹佛畫教學，大家應該都有看過美麗又很莊嚴的佛像吧！想要畫出佛像可不是那麼簡單的喔～總之，先帶領大家看一下佛像的種類吧！
佛畫，總的說來，可分為兩大類：非情節性類和情節性類。非情節性類是指畫像類，可分為七類：佛像類、菩薩像類、羅漢像類、明王像類、高僧像、天龍八部或天尊類、曼陀羅類。
情節性的佛畫，多根據佛經構成的佛教故事畫，大約有六類：佛傳故事類、佛本生故事類、經變故事類、供養人類、水陸畫類、唐卡畫類。另外，還有山寺風景類，文僧、武僧傳奇故事，相當於連環畫之類。
唐以前佛畫多為壁畫，唐以後，隨著佛教意識滲入文人畫，佛畫多為山寺風景、道釋人物，更講究意境、氣韻與趣味。本節著重介紹對中國繪畫影響較大的羅漢畫、觀音畫以及道釋人物畫。
在歷代擅畫羅漢畫的大家中，最重要的當為唐末高僧貫休，《益州名畫錄》曾記載：善草書圖畫，時人比諸懷素。師閻立本，畫羅漢十六幀，龐眉大目者，朵頤隆鼻者，倚松石者，坐山水者，胡貌梵像，曲盡其態。或問之，雲：“休自夢中所睹爾。”
《圖書見聞錄》也說，貫休的羅漢畫乃他：入定觀羅漢真容後寫之”。可見，貫休所畫的羅漢形貌怪誕，誇張變形‘大異常人，故世稱貫休乃“出世間羅漢畫”之鼻祖。
這種“出世間羅漢”畫像，很可能是由早期胡僧畫和梵僧畫的傳統發展而來。因此，後代不少人臨摩貫休羅漢畫時，多作疏放的水墨羅漢、例如；明吳彬畫“迦理迦尊者”，人物造形和構圖皆與杭州聖因寺所藏貫休十六羅漢刻本的迦理迦尊者相同。通幅以水墨為之，衣紋粗放，用筆速捷，尊者所坐巨石逸筆草草。而另一些明清畫家則以貫休的羅漢造形為基礎，靈活變化，另辟蹊徑。如明丁雲鵬的《應真雲匯》，此卷畫十八羅漢，或倚松坐石，或晏坐禪定，或閱經論法。羅漢造形以貫休羅漢為本。這些羅漢形神兼備，羅漢頭顱結構和面部表情誇張，眉毛濃密，眼睛上下使用雙線或多層線條，加強眼部神態，以達高顴深目，胡貌梵僧的效果。服飾圖案極為精細，與衣紋線條形成強烈對比，充分表現墨色和筆法的變化趣味。但是，丁氏在羅漢的身側又加畫一、二侍者或供養人，這種配置方式顯然受到世間羅漢畫的影響。所以《明畫錄》說丁氏：“其白描羅漢，工於禪月（即貫休）、金水（即張玄）兩家，別具一種風格。”
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資料來源：網路
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